sábado, 29 de agosto de 2009

La esencia de Leandro Lovato
La música folklórica lo acunó desde muy niño a orillas del Paraná. El “LeLe” es rosarino e hijo de santiagueños, y comenzó su carrera desde muy niño en un grupo que integraba junto a sus hermanos. Luego continúo por años acompañando a su amiga Tamara Castro, para comenzar más tarde su carrera solista. Tiene publicados cuatro discos anteriores: Herencias (2001), Donde mueren las palabras (2003), Latidos (2005) y Emociones (2007). En 2007 editó también “Por la misma huella”, grabado junto al patriarca del folklore, don Sixto Palavecino. Ese mismo año obtuvo el premio "Consagración de Cosquín". Por su particular estilo Leandro Lovato es hoy en día uno de los jóvenes más populares y solicitados en las grillas festivaleras. En su tercera llegada a Buenos Aires el LeLe Lovato vuelve a mostrarnos su "esencia", la de los caminos y los festivales que lo llevan a recorrer el país.
El violinista, compositor y cantante Leandro Lovato presenta en su quinto disco, "Mi esencia", un repertorio compuesto por obras clásicas como "Arunguita", "Rosario de Santa Fe", "Calle angosta", "Zamba de la añoranza", "El lamento de la urpilita", junto a temas propios. Se destacan "Juntito al fogón" (de Los Hermanos Abalos) donde participa como invitada Soledad Pastorutti, y "Donde mueren las palabras", zamba de su autoría que el reconocido bailarín internacional Maximiliano Guerra incluyó en su presente espectáculo. Rinde además un sentido homenaje a su amiga y compañera de ruta Tamara Castro con la chacarera " La Tamara ", compuesta por el propio Lovato junto al prestigioso autor santafesino Miguel Angel Morelli.

jueves, 27 de agosto de 2009

RALY BARRIONUEVO.RADIO A.M

Radio AM, el nuevo trabajo discográfico de Raly Barrionuevo, es un viaje hacia su historia, la historia de su familia y de su pueblo. Encontramos en Raly la necesidad de regresar a su casa e interpretar las canciones que cantaban sus tíos , su padre y tantos otros guitarreros y cantores frienses y catamarqueños que visitaban su casa en Frias.
Raly canta desde su memoria ancestral zambas como Mañanitas Loretanas, que al decir de su madre, era la canción preferida de su abuelo, valses como Feliz Cumpleaños Mamá o Flor de Lino a la manera de los antiguos cantores criollos, estilo hasta el momento no abordado por Raly. Reunió a un grupo de trabajo de lujo teniendo a Luis Gurevich como director del equipo y músicos de altísimo nivel como la gran pianista cordobesa Elvira Ceballos y el experimentado guitarrista riojano Luis Chazarreta, más la participación de su hermano Daniel Barrionuevo en bombo legüero y el mismo Raly tocando las guitarras rítmicas. Bienvenidos a Radio AM, el disco que muestra su historia, su familia proveniente del campo donde la Radio AM era y sigue siendo la ventana hacia las canciones. Temas:Lado A: 1-Pedacito de Cielo -Chacarera del Sufrido -Zamba de Usted -Carta a un Cuyano -La Pulpera de Santa Lucia -Esquina al Campo Lado B: Feliz Cumpleaños Mamá -Mañanitas Loretanas -Flor de Lino -La Atardecida -Huella sin Huella -La Atamisqueña -Temblando Bonus tracks:1-Milonga del Si Volviera -Zamba del Angel Fuente: DBN discos

miércoles, 26 de agosto de 2009

...DE LAS VOCES DEL CALDEN A LOS CALDENES

Los Caldenes nacen en la década del setenta - ochenta fundado por Saúl Gauna y Tito Fernández los papás de quienes hoy dan vida al conjunto, se suman José Verón y Jorge Gogo bajo el nombre de "Las Voces del Caldén". Después de un tiempo, esta formación se separa, quedando siempre latente en ellos el hecho de seguir cantando o que alguien continúe con lo que ellos alguna vez emprendieron. En septiembre del año 1989 con la ilusión y la esperanza de poner de manifiesto lo que traían marcado a fuego por sus ancestros, el amor por la música y el gozo de lo que se hace con el corazón, David Fernández, Marcos y Leonardo Gauna (primos hermanos) reviven el conjunto para continuar con la posta, que una vez fundaron sus padres.Los Caldenes poco a poco van logrando el reconocimiento del público pampeano, recorriendo cada peña y festival de la Provincia, pero ellos mismos comienzan a darse cuenta que es hora de abrir las fronteras y de comenzar a buscar nuevos caminos. Así comienzan, en el año 1991, a viajar a Cosquín con el mismo sueño que muchos otros conjuntos, el camino al éxito exige, largas colas en horas de la tarde, y estar programados a altas horas de la madrugada, pero la energía se mantendría intacta, a pesar que a esa altura quedaba poco público y sobre todo, estaban cansados. Con el tiempo, conocen a Víctor Hugo Godoy, integrante del conjunto Los 4 de Córdoba, en la peña que llevaba el nombre del mencionado conjunto, quien al escucharlos vio en ellos un estilo particular. Poco a poco la relación va creciendo, a tal punto que con los años deciden apadrinar al grupo y mas tarde representarlos artísticamente. En el año 2000 él mismo propone por una cuestión de Marketin acortar el nombre, y de llamarse "Las Voces del Caldén", comenzarían a llamarse simplemente "Los Caldenes". Este mismo año se concreta el sueño de todo artista, grabar su primer disco titulado "Justo Ahora" que es producido por Víctor Hugo Godoy y grabado en los estudios de Condorkanki. Tanto sacrificio de ir año tras año, y probar suerte en las peñas y, a partir del año 2002, en las cacharpayas (estar dentro del programa en el escenario mayor de Cosquín fuera del horario televisivo) tuvo su recompensa en el año 2004, cuando gracias a Los 4 de Córdoba, decidieron ceder un espacio de su tiempo dentro de la presentación en horario televisivo, es así que por primera vez, el conjunto es visto a nivel nacional. En el año 2006 el conjunto sufre un cambio que resulto ser un golpe muy fuerte, Leonardo Gauna decide abrirse camino como solista, dejando así una incertidumbre ante el destino del conjunto y el hecho que meses antes habían presentado su segundo disco "Por amor a la vida". Llega así la propuesta de ocupar ese lugar a Carlos Villanueva, un salteño de nacimiento, que es adoptado desde hace 13 años por la tierra pampeana. El conjunto se nutre de nueva sangre y con ello afecta sin quererlo el color del conjunto, sumado a la experiencia traída por Los Caldenes, comienza una nueva etapa para el conjunto. En el año 2008 después de grabar su 3 disco "Aguanta Corazón" se incorpora al conjunto como la cuarta voz, Julio Báez, quien ya formaba parte de Los Caldenes cumpliendo su función como primera guitarra. En el año 2009 el grupo sufre otro golpe ya que a los dos meses de haber presentado el disco "Aguanta Corazón", David Fernandez decide abandonar el conjunto. Es así que la propuesta le llega a Federico Forbes, nacido en La Plata provincia de Buenos Aires pero pampeano por adopción, de la ciudad de Parera. Es asi que el grupo busca nuevos matices y colores de voces pero sin dejar nunca de lado la armonía que destaca a "Los Caldenes". Esta es la historia de un grupo de cuatro jóvenes que comparten su pasión por la música y dejan plasmado en cada escenario que pisan, su carisma y tesón por lo que hacen con el alma, sin dejar de lado sus sueños, anhelos y esa gran esperanza de ser reconocidos como unos fieles exponentes de la música popular argentina.

martes, 25 de agosto de 2009

DON CARMEN IBARRA CUMPLIO 100 AÑOS

ENTRE SOGAS, TIENTOS Y CUEROS
El soguero necochense,nacido un 22 de agosto de 1909, él último sábado festejó sus jóvenes 100 años de vida.
Don Carmen Ibarra, reconocido soguero de la zona sudeste de la provincia de Buenos Aires, coemntó días pasados en EL EMBRUJO DE MI TIERRA en TSN, que desde que tenía 20 años que se dedica al trabajo de talabartero. Estamos hablando de casi 80 años en la profesión.
En una tarde, fria en la ciudad de Necochea, nos recibió en su humilde casa, donde una salamadra estaba encendida, algunas astillas a un costado y sobre la misma, ahí se encontraban las pavas con agua para compartir unos mates.
Apenas comenzamos con la charla Ibarra nos dijo que "hace mucho que los estaba esperando, porque aquí en mi casa estoy para ayudarlos y no para trabajar,porque ya tengo 100 años" manifestó orgulloso y con lagrimas en sus ojos.
El último sábado festejó con hijos, nietos, bisnietos y un grupo grande de amigos que lo acompañaron.
En un momento del encuentro, don Carmén, tomo una lonja y sacó un tiento, y sin anteojos, los cuales manifestó tener guardados.
Hoy en día sus trabajos son solicitados por mucha gente de la ciudad.A Carmen Ibarra lo acompaña Pedro Díaz, quien es un discipulo del patriarca soguero.

sábado, 22 de agosto de 2009

LAS VOCES DEL ARENAL PRESENTAN SU DISCO

EL GRUPO FOLKLORICO SE PRESENTA EL 12 DE SEPTIEMBRE EN RAMON SANTAMARINA
El Club Independencia de Ramón Santamarina, será el espacio elegido por LAS VOCES DEL ARENAL, para presentar su primer disco.
Entre las obras seleccionadas se encuentran: Anoche no dormí, La Taleñita, La de Corralitos, La Rendición, Aunque te escondas, Vamos Viejo Todavía, entre otras.
Junto a Las Voces del Arenal, estarán presentes: Grupo Tinkunaco, Azul, Agrupación Santiago Ayala, El Duende, El recitador de Lobería Topo Lauga, Melisa Steffen, entre otros.
La conducción estará a cargo de Sergio Melgarejo

viernes, 21 de agosto de 2009

11º MEGAFESTIVAL SOLIDARIO "CANTA CONMIGO"

DOMINGO 6 DE SEPTIEMBRE EN LA SOCIEDAD RURAL DE BUENOS AIRES
Se acerca la fecha de vivir nuevamente una fiesta única: la solidaridad se hace cultura en nuestra gente, en los artistas, en nuestras comunidades. Por eso con esta nueva edición vamos a darles gracias por los miles y miles de kilos de alimentos que se recolectaron en cada una de las ediciones pasadas.Otro agradecimiento enorme es a los artistas consagrados y de nuestras comunidades que en forma desinteresada han participado de este Festival.
Este año, estarán como artistas invitados El Chaqueño Palavecino, La Mosca, Los 4 de Córdoba, La Tranquera, Sergio Pinget, Germán Montes, Grupo Sol, Compañía Danza Buenos Aires, Escuela de Danzas Nº 1 y muchas sorpresas más. Muestra de artesanías y microemprendimientos.Como siempre la entrada es gratuita. Lo que les pedimos es que se acerquen con dos kilos de alimentos no perecederos para los comedores de Cáritas Buenos Aires.Predio La RuralAv. Sarmiento 2704Ciudad de Buenos AiresDomingo 6 de septiembre, 12:00 hs.Entrada gratuita. Se solicita colaborar con dos kilos de alimentos no perecederosinfo@caritasbsas.org.arwww.caritasbs.as.org.ar

22 de agosto "DIA DEL FOLKLORE"

La palabra "folklor" fue creada por el arqueólogo inglés William John Thoms el 22 de Agosto de 1846. Etimológicamente deriva de "folk" (pueblo, gente, raza) y de "lore" (saber, ciencia) y se designa con ella el "saber popular".
La fecha coincide, en Argentina, con el nacimiento de Juan Bautista Ambrosetti (1865-1917), reconocido como el "padre de la ciencia folklórica". El romanticismo del siglo XIX reaccionaba contra el intelectualismo de épocas anteriores y permitía así surgir el estudio sistemático y metódico de las manifestaciones culturales del pueblo, es decir, del folklore. Así William John Thoms crea el vocablo folklore, que vio la luz el 22 de agosto de 1846. La primera revista de corte científico dedicada al folklore, fue Folklore Record, publicada entre 1878 y 1882 por la Folklore Society de Londres, institución surgida hacia fines de ese siglo. El Primer Congreso Internacional de Folklore se realizó en la ciudad de Buenos Aires en 1960. A dicho evento, presidido por el argentino Augusto Raúl Cortazar, asistieron representantes de 30 países que instauraron el 22 de agosto como Día del Folklore. El emblema que representa a los folkloristas argentinos - elegido por el Primer Congreso Nacional del Folklore en 1948 - es el árbol, porque el folklore también hunde sus raíces en la tradición, sus ramas representan el pensamiento, el sentido y la imaginación por un lado y la obra de las manos, es decir la creatividad artesanal por el otro. Las escasas hojas representan la juventud primaveral de la ciencia. Las palomas, la unión de lo material con lo espiritual en la amplitud del folklore. El tronco y ramas están envueltas con una banda que dice: Qué y cómo el pueblo piensa, siente, imagina y obra. Este emblema fue ideado por Rafael Jijena Sánchez.

martes, 18 de agosto de 2009

JAVIER JIMENEZ LLEGA A NECOCHEA

Javier Jimenez nacido en Salta Capital un 27 de noviembre de 1968, llega a Necochea presentado por la AGRUPACION DE ARTE NATIVO HERENCIAS, que dirige Ruth Flamenco desde la Fundación Educacional de la UPC, y auspiciado por EL EMBRUJO DE MI TIERRA.
El espectáculo se llevará a cabo en el CLAN DEL FARO, calle 65 entre 60 y 62 el domingo 13 de septiembre desde las 16.00 horas.
El cantor salteño desde niño es amante de la música que aprendió a querer en "Finca La Troja" donde pasó toda su niñez.
Sus comienzos musicales fueron con el Profesor Cocha en el Ateneo El Tribuno, donde también estudiaba danzas folklóricas. Es el fundador y creador del dúo Sangre Argentina con el que cantó 18 años en los diferentes escenarios del país. Desde octubre del 2006 se lanzó como solista. Su nuevo trabajo se denomina, “ABRAZA’O A MI GUITARRA” consta de 15 temas de diversos autores y compositores, como también 2 de su autoría. Este material fue grabado en el estudio El Barco de Salta, fue editado por el sello Utopía y ya está a la venta en Musimundo y en los hipermercados del país. En todas sus presentaciones, Javier es acompañado por cinco músicos de amplia trayectoria, destacados en bombo, violín, acordeón, guitarra, bajo, y accesorios de percusión. Javier Jiménez trabaja actualmente en la presentación de esta placa, partiendo desde su Salta natal al resto del país, que durante tantos años lo cobijó en diferentes festivales. También cuenta con su primer video del tema “La Mas Bonita”.
Informe y venta de entradas anticipadas comunicandose al telefono 02262 428875///02262 15471821

lunes, 17 de agosto de 2009

GERMÁN MONTES CANTÓ Y EMOCIONÓ A NECOCHEA

En una de las jornadas más emotivas de este año para el folklore de Necochea, Germán Montes presentó su cuarto disco “Cumpliendo esa Promesa” Desde muy temprano en la tarde del domingo, la gente comenzó a llegar al Clan del Faro, para disfrutar de un domingo gris, con presagios de lluvia, pero que aguardaba a los cantores y bailarines que le darían el calor y el color necesario para que brillara el escenario, que contaba con la imagen de Atahualpa Yuipanqui, pintada por la pintora local Sandra Torres, una gigantografía de El Embrujo de mi Tierra pintada por Rodrigo Cirigliano y un cartel que anunciaba la llegada del cantor de Nahuel Ruca. Jorge Centeno, cerca de la cinco dela tarde irrumpió en el tablado con un paseo porla llanura pampeana con milongas de Pedro Rizzo, Héctor Del Valle ó Luis Domingo Berho. Los bailarines Leonardo Said y Noelia Cutillé también se dieron cita, y cautivaron a un público que ya disfrutaba del mate con torta fritas calientes. El momento del canto jóven llegaría con la voz de Ezequiel Altamiranda, quien con sus canciones que comienzan a anticipar su primer disco, logró llevarse un aplauso cerrado de necochenses y visitantes. Los Esteños integrado por Nelson Lucero(fundador del grupò hace 12 años) , Marcelo Lasalla, Esteban Suhit y Miguel Martino, acompañados por Andrés Varela, Silvio López y Cochecho Aguirre, por más de media hora hicieron un recorrido por obras de autores como Víctor Heredia, Peteco Carabajal, Daniel Toro y Jorge Rojas con la aprobación de una sala, ya a esta altura repleta y anciosa de la llegada de Germán Montes. Exactamente a las 20.00 irrumpió en el escenario con bombacha y chaqueta color cremita, botas marrones y pañuelo al cuello el artistas de Nahuel Ruca partido de Mar Chiquita junto a su guitarrista Leonardo Suárez. Placidez, la obra de Carlos López Terra-quien se encontraba presente- abrió la presentación del disco Cumpliendo esa Promesa. Más adelante serían Ando Por la huella, Gallitos del Aire, Quien Hubiera Dicho, Donde van los abuelos, el sacrificio de un padre y en el cierre no podía dejar de cantar la obra de Saúl Huenchul “Entrevero” tema que la gente aplaudió de pié y pidió el bis, al cual Germán accedió con gusto. Al escenario junto a Montes también subieron Ezequiel Altamiranda para cantar a duo el vals de Cadicamo y Aguilar “Cuando Miran tus ojos”, el payador oriental radicado en Necochea, emocionado tocó junto a Leo Suarez Milongueo del Ayer de Abel Fleury y además acompaño una milonga a pedido de Germán. Muchas lagrimas de emoción, muchos lindos recuerdos y muchos sueños cumplidos en una tarde que quedará grabada en el recuerdo de un público que se retiró lleno de canciones, carisma y simpleza de un jóven que viene pisando fuerte en la llanura pampeana y que busca seguir subiendo escalones.

sábado, 1 de agosto de 2009

NUESTRA HISTORIA EN VIDEO

NACHO Y DANIEL CAMPOS.
ADELANTO DEL DISCO QUE APARECERÁ EL 8 DE AGOSTO.
LA HUMPA http://www.youtube.com/watch?v=1P1oN7ZQW4Y VAMOS A DESPERATAR AL SOL, PIÑON FIJO. http://www.youtube.com/watch?v=UfyMHuiYGLk

1 º DE AGOSTO CAÑA CON RUDA

Por José Ramón FaríasEn toda el área guaranítica, y allí donde esta cultura ha calado en su expansión, con actitud casi religiosa, se cumple el rito de beber “caña con ruda”, todos los 1º de agosto. El preparado, para combatir lo supuestos males que podrían venir con este mes, se elabora días antes, y debe ingerirse como primer alimento del día. En la actualidad se ha “modernizado” en sus componentes. Del licor fabricado con chañar, algarroba, patay o tunas, se pasó a la caña (la más popular es la caña paraguaya) y el lugar de la “contrayerba” (mezcla de hierbas medicinales) ahora es ocupado por la ruda.Según cronistas de la conquista, en esta época del año (agosto) se producían grandes lluvias, las que, agregando el frío estacional, provocaban enfermedades, algunas epidemiológicas. Muchas aldeas se diezmaban a causas de las pestes. Los nativos encontraron la forma de combatir los males. A través de sus chamanes elaboraron el remedio consistente en mezclar hierbas con licores, del cual debía beberse un trago al comenzar la estación de las lluvias chaqueñas (hablamos del Chaco Gualamba).El encuentro de culturas, generó la predominancia de la conquistadora que cambió los componentes, llegando a nuestros días tal como se la conoce. Aquel que no compra caña en los comercios, mezcla agua potable con alcohol etílico en proporciones que varía según el gusto, le agrega hojas de ruda maceradas, y se colorea el compuesto con azúcar quemada. Más cerca en el tiempo, los “gringos” le agregan cáscara de naranja al quemar el azúcar. El preparado debe estacionarse varios días, para permitir la conjunción de las sustancias que componen el remedio.La moderna medicina, aconseja vacunar a los ancianos y a las personas de bajas defensas, al llegar el invierno, para evitar la gripe. Es posible que se hayan operado cambios climáticos importantes, que trasladaron en el tiempo, la práctica cultural.La imaginería guaranítica le adosó virtudes a los componentes y al compuesto mismo. Desde afirmar que una ramita de ruda colocada debajo de la almohada del cónyuge poco cariñoso, cambia su actitud haciéndolo mimoso, hasta llevar una rama en la oreja para calmar los dolores menstruales. Algunos médicos antiguos han hablado de las virtudes de la ruda para calmar la fiebre producida por picaduras de avispas, hasta ser efectiva para demorar los efectos del veneno inyectado en una mordedura de víbora.Sin dudas, esta inofensiva práctica, forma parte del folclore guaranítico fuertemente arraigado en Corrientes.